É com enorme prazer e satisfação que venho encerrar as atividades desse primeiro semestre do Analistas! As aulas acabaram e nós, os Analistas de um Dia, também vamos entrar de férias.

Durante todo o trabalho, nossa equipe encarou esse blog como mais um exercício de aprendizado e ficamos gratificados com o retorno que nosso esforço nos deu. Além de passar conhecimento através da rede, o Analistas chegou perto da profissão! Conhecemos jornalistas formados, fomos às ruas falar com o público, aprofundamos nosso conhecimento e,  sem sombra de dúvidas, nos apaixonamos ainda mais pelo fazer jornalístico.

Eu, como Editora Chefe do Analistas, gostaria de agradecer à todos os colegas da equipe e aos alunos do primeiro semestre de jornalismo manhã 2, aos professores e, principalmente, aos nossos leitores! Muito obrigada a todos  que nos acompanharam desde o começo e sempre nos ajudaram a perceber erros ou tomar decisões.

Agora vamos diminuir o ritmo das postagens para repensar nosso plano editorial, organizar a equipe e (quem sabe) dar uma repaginada no visual!

Bom, o Analistas entra em clima de férias agora, mas a gente volta logo!

:* e abraço,

Ana Paula Pascoaletto – Editora

ps: ficaremos paralizados até acabarem as provas!

Já que estamos falando de Jornalismo Moderno, existe um fator importantíssimo desta época que devemos considerar: a tecnologia. Com todos os avanços tecnológicos, entramos na “era digital”, a era da internet.

Os jornais on-line, ao contrário dos outros meios de comunicação, oferecem muito mais informação e com muito mais velocidade ao seu leitor. Por causa disso, comparado ao século passado, poucas as pessoas esperam o jornal do dia seguinte ou o programa da noite para saber mais sobre alguma coisa.

Com a tecnologia, a notícia se tornou instantânea e cada vez mais “descartável”, visto que a velocidade com que a informação é produzida pode implicar a falta de apuração e a queda de qualidade da mesma. A questão fundamental é saber se o que é divulgado puramente verdade…

Ignacio Ramonet, em “A Tirania da Comunicação” conta que para conseguir destaque, alguns jornalistas já “criaram” reportagens, inventaram dramas pessoais e comoveram centenas de espectadores. Quando descobertos, foram demitidos, perderam tanto a própria credibilidade quanto a do veículo do qual faziam parte.

Além disso, o que vemos no jornalismo moderno é uma exposição sensacionalista de fatos, como se quem procura por notícia procura algo impactante, chocante ou anormal. Nesse caso, a mídia não deixa de inventar ou manipular o que é veiculado para conseguir audiência. 

A imprensa ainda assume o controle da política, produzindo grandes reportagens sobre escândalos e fraudes políticas, ou até mesmo apoiando determinados candidatos. Um exemplo dessa força é citado no livro “História da Imprensa no Brasil”, (MARTINS; LUCA, 2008, Ed. Contexto), sobre Fernando Collor de Mello:

(…) A corrupção institucionalizada e o autoritarismo do governo Collor, contudo, provocaram o divórcio entre criador e criatura, levando a primeira a capitanear a campanha pelo impeachment.

Essa posição mostra o controle da opinião pública exercida pela mídia, de modo a transformar o herói em vilão rapidamente e levar a população às ruas.

O jornalista, mesmo sendo a ponte para a divulgação das notícias, passa por uma censura interna, dentro do veículo onde trabalha. Ramonet diz que nos Estados Unidos o termo que designa o profissional hoje é media worker, pelo fato da matéria passar por várias mãos antes de chegar ao público, de forma que a identidade do autor não seja revelada (basta olharmos nos jornais e na internet quando uma matéria é assinada pela redação local.). E essa censura também é uma forma de controle da informação, para que o que é divulgado não saia dos parâmetros do veículo, quando esse pode sofrer pressões ou controle político.

A mídia tem a capacidade de se alterar (e ser alterada) de acordo com a situação mundial. As novas tecnologias trazem benefícios aos que sabem aproveitá-la e não devem ser vistas e utilizadas como ameaça aos profissionais e ao público, que confia e depende desses profissionais.

Os próprios portais de web-jornais, programas de rádio e televisão estão começando a interagir com seu público sem perdê-lo. A utilização da tecnologia é muito mais válida nesse sentido, quando acontece a união de mídia, jornalista e técnica, do que quando a “facilidade” e agilidade corrompem e desvirtuam o produto final da informação, que é o conhecimento do público.

Fontes (livros):

A Tirania da Comunicação – Clique aqui

(Ignacio Ramonet, EditoraVozes, 2007)

História da Imprensa no Brasil

(Ana Luiza Martins e Tania Regina de Luca, Editora Contexto, 2008)

(Por: Gabriela Gonçalves e Ana Paula Pascoaletto)

Hoje, a Edição extra vai dar um Furo Extra! [ou seja, vamos disponibilizar um programa e mais o link para assistir outros na íntegra no site da mtv.com]

Assistam (porque vale a pena) e me respondam: Quem não gostaria de trabalhar em um programa desse? (e com um âncora desse? risos)

• Furo MTV de 19/05 -Parte 1

• Furo MTV de 19/05 -Parte 2

• Aqui vai o link para os programas no site: mtv.com.br/furo

Fonte: Vídeo no Youtube por CanalMalhação

O primeiro registro fiel de um evento a ser divulgado são os daguerreótipos obtidos pelos irmãos Natterer em 1841, retratando a procissão de centésimo aniversário de Joseph II, em Viena.

O fotojornalista Mathew Brady, no século XIX, fotografou a Guerra de Secessão. Naquela época a fotografia não era, nem de longe, portátil, e os fotógrafos precisavam se locomover com as chamadas “carroça-estúdio” para transportar todo o material necessário.

Desde 1880 as revistas ilustradas utilizavam a fotografia em suas publicações. Nos jornais diários, as fotos passaram a ser utilizadas a partir de 1904, no inglês Daily Mirror. A fotografia no jornalismo trouxe uma nova maneira do público tratar a informação, o que culminou na profissionalização do repórter fotográfico, mas apenas em 1930 o conceito de reportagem fotográfica estaria estabelecido.

Em 1947, na França, surgiu a idéia do fotojornalismo independente. A Agência Magnum, fundada pelos fotógrafos Henri Cartier-Bresson, Robert Capa, David Seymour e George Rodger, foi a pioneira do movimento que buscava: liberdade de pauta, discutir os trabalhos realizados, se aprofundar nas reportagens e, sobretudo, lutar pelos direitos autorais e a posse dos negativos originais.

• No Brasil, em 1900 é publicada a Revista da Semana, o primeiro periódico ilustrado da história do país.

A partir da década de 1940, O Cruzeiro mudou o padrão das revistas ilustradas baseando-se na imprensa do exterior. A nova tendência implantada pela revista obrigou outras publicações, como a Fon-Fon, a modernizarem seu estilo. Estabelecia-se o fotojornalismo nacional.

David Nasser e Jean Manzon, foi a primeira dupla do fotojornalismo brasileiro. Realizaram muitas “grandes reportagens” como a “Japoneses e Chineses”, em 1945, para O Cruzeiro, na qual pretendiam ensinar os brasileiros a distinguir um japonês de um chinês.

Desde então, a fotografia tem lugar garantido nos jornais e revistas do mundo todo, e é cada vez mais aprimorada com os novos equipamentos e a alta tecnologia.

Clique aqui para visualizar a fontes de pesquisa

]]> http://analistasdeumdia.wordpress.com/2009/06/01/fotojornalismo-atraves-dos-seculos/feed/ 3 Ana Paula fotojornalismo http://analistasdeumdia.wordpress.com/2009/05/29/gonzo-o-que/ http://analistasdeumdia.wordpress.com/2009/05/29/gonzo-o-que/#comments Fri, 29 May 2009 19:27:44 +0000 Gabriela! http://analistasdeumdia.wordpress.com/?p=418 ]]> GONZOJORNALISMO!

Este é o post da Edição Extra de hoje, para aqueles que pensavam que o jornalismo não podia ser desbocado!

O Gonzojornalismo surgiu na década de 60, junto com o New Journalism e a contracultura quando Hunter Thompson (jornalista da Rolling Stone) foi mandado para Las Vegas para cobrir uma corrida no deserto. Hunter curtiu o tempo tomando cerveja, destruindo quartos e essa aventura virou matéria, livro e filme. “Fear and Loathing in Las Vegas” (Medo e Delírio em Las Vegas) é uma obra que narra as aventuras do criador do Gonzo com seu advogado sob os efeitos do LSD e do alcool. Esse estilo de jornalismo é muito criticado por não retratar uma notícia de forma séria, e sim ter como objetivo reportar uma experiência própria do jornalista. Um trecho de ‘Fear and Loathing’ explica como Hunter valoriza detalhes que passariam imperceptíveis em uma reportagem normal:

Pânico. Ele percorreu minha espinha como as primeiras vibrações de uma viagem de ácido. Todas essas realidades horrendas começaram a amanhecer em mim: Aqui estava eu, completamente sozinho em Las Vegas com esse maldito carro incrivelmente caro, completamente chapado, sem advogado, sem dinheiro, sem matéria para a revista – e ainda por cima eu tinha uma maldita conta gigantesca de hotel para lidar. Dentro daquele quarto nós havíamos pedido tudo que mãos humanas poderiam carregar – incluindo cerca de seiscentas barras de sabonete transparente Neutrogena. (Thompson, 1971, p.70)

Para o gonzojornalista, esses detalhes são essenciais. O texto, é em primeira pessoa e o sarcasmo é bastante utilizado, agradando muito aos jovens que se identificam com a rebeldia do autor.

Se você quiser fazer uma matéria Gonzo, Hunter deu a dica: ter o talento de um grande jornalista, o olho de um bom fotógrafo e a capacidade de ser bom ator.

Segundo os irlandeses, ‘Gonzo’ quer dizer o último homem bêbado em pé – E isso se ele estiver em pé para escrever…

Fontes:
qualquer.org

Imagens:

iwatchstuff.com

fandomania.com

folhadeseupaulo.com

http://2.bp.blogspot.com

realone.com

timeinc.net

german-films.de

spiddlement.files.wordpress.com

Trilha sonora:

The Beatles – Hello Goodbye (Instrumental)

Os tipos de textos:

• Narração:

O repórter ordena fatos que lhe são externos (mesmo quando participa da ação) numa seqüência temporal.

• Descrição:

O receptor é “transportado” para a reportagem através da riqueza de detalhes mostrada pelo repórter.

• Diálogo:

O repórter se utiliza de uma conversa e a passa para seu leitor.

• Exposição:

O fato é apresentado e há uma análise de suas causas e efeitos de modo a tentar convencer o receptor da mensagem.

Os modelos:

• Reportagem de Acontecimento:

Descrição dos fatos como coisa já acabada.

• Reportagem de Citações:

Frequentemente usada em entrevistas coletivas, alterna citações (das personagens) e descrições e/ou narrações (a cargo do jornalista).

• Reportagem de Ação:

Narração dinâmica dos fatos.

• Reportagem de Segmento:

Chamado por jornalistas e aprendizes de “suíte” (quando da notícia), narra a continuidade de um assunto que permanece no interesse público.

Se ainda ficou alguma dúvida sobre a fórmula [GR= BC+BF/ (TxT’)n], eis uma explicação mais objetiva:

GR= Grande Reportagem

BC= Bom Começo

BF= Bom Final

T= Trabalho

T’= Talento

n= Necessário

José Hamilton Ribeiro falou na íntegra a respeito dela:

“A grande reportagem é igual a um bom começo mais um bom final. Precisa ter um bom começo para prender a atenção do leitor. E um bom final para o cara se sentir recompensado, dizer ‘puxa vida, que pena que acabou’. Mas o que é que põe no meio? Aí é que está! T, que é trabalho, vezes T’, que é talento, elevados à potência n, de necessária. Quanto de talento, quanto de trabalho? O necessário. Quanto é isso? Aí varia, né? Eu me lembro que a rainha Elizabeth uma vez saiu com um carro Rolls Royce do palácio, parou e um jornalista perguntou para ela: ‘Majestade, qual é a potência do seu carro?’ ‘A necessária’. Ponto final. Então, essa é a potência necessária para fazer uma reportagem”.

Aprofundando…

• Rodolfo Martino:

Jornalista de 58 anos, formado pela Escola de Comunicação e Artes da Universidade de São Paulo (ECA/USP)… [Leia mais]

• Alberto Dines:

Carioca e judeu de 77 anos, com quase 60 de profissão, teve sua primeira experiência jornalística ainda no 1º grau, durante a II Guerra Mundial … [Leia mais]

• Pedro Celso Campos:

Com 60 anos de idade e com graduação pela Universidade de Brasília (UnB), em 1975, Pedro Celso Campos foi Editor de Cidade do Jornal de Brasília… [Leia mais]

• José Hamilton Ribeiro:

Com mais de 50 anos de profissão e 77 anos de idade, o paulista é conhecido por ter perdido uma das pernas durante a cobertura da Guerra do Vietnã… [Leia mais]

• Eugênio Bucci:

Professor Doutor da Escola de Comunicações e Artes (ECA) e Pesquisador Visitante do Instituto de Estudos Avançados (IEA) da Universidade de São Paulo (USP), Eugênio Bucci é colunista do jornal “O Estado de S. Paulo”… [Leia mais]

(Fontes:

Observatório da Imprensa

O Diário de Todos os Dias News

Imagens disponibilizadas pelo portal Google

Trilha sonora:  The Beatles – Boys

John Lennon e Paul MacCartney – Songwriting Legends

The Beatles – Baby it’s you)

Texto e vídeo: Aline Burgueño e Carla Festucci

* Agradecimento especial à Priscila Pacheco, que agüentou ficar até de madrugada comigo sem nem ter nada a ver com isso! Pri: sabe o ditado que diz “amigo é pra essas coisas?” então… rsrs* Mas tem outro que diz “uma mão lava a outra” e eu ainda vou recompensar isso =)

Vamos utilizar um filme produzido pelos alunos do curso de comunicação de uma universidade.  (Escrito por Alessandra Taschetto, Lílian Viviam e William Ribeiro Duarte; é tudo o que sabemos, risos)

Pra quem ainda não conferiu o post de segunda:  Jornalismo Mercadoria: Cultura comercializável?

Com a substituição do mecanismo de impressão, a urbanização, o capitalismo, alfabetização da população, a fotografia e a caricatura, o jornalismo surgiu como indústria cultural.

O conceito de Indústria Cultural foi cunhado pelos alemães Theodor Adorno e Max Horkheimer, filósofos da Escola de Frankfurt na obra Dialética do esclarecimento.

Os autores criaram o termo Indústria Cultural para definir a conversão da cultura em mercadoria. O conceito não se refere aos veículos (televisão, rádio, jornal, etc), mas ao uso dessas tecnologias por parte da classe dominante. A produção cultural e intelectual passa a ser guiada pela possibilidade de consumo mercadológico.

Depois, com a implantação  da propaganda em suas publicações, o jornalismo passou a se sustentar dos lucros que a publicidade rendia e os patrocínios se tornaram cada vez mais comuns nas redações. Esse é o chamado jornalismo mercadoria.

Concluindo: A relação entre jornalismo mercadoria e indústria cultural, não se trata somente de denominar a cultura como produto, mas de colocar o jornalismo como fonte de divulgação dessa cultura, que, por meio dos editoriais e revistas especializadas, vendem a novidade ao público e rende lucros à empresa jornalística e a empresa cultural.

Na sexta feira publicaremos um vídeo que mostra a relação da banda The Beatles e a Indústria Cultural, mas enquanto a sexta não chega, aqui vai uma pequena equação ilustrada para aqueles que ainda não entenderam:

arte/cultura + veiculação da mídia = lucro para mídia e artista.

Pesquisas e Texto: Ana Paula Pascoaletto e Camila Ribeiro

Arte: Ana Paula Pascoaletto

Fontes:

brasilescola.com

infoescola.com

crmariocovas.sp.gov

wikipedia.com

Imagens:

beatlemania.com.br

fotoplus.com

]]> http://analistasdeumdia.wordpress.com/2009/05/18/jornalismo-mercadoria-cultura-comercializavel/feed/ 0 Mila Industria Cultural http://analistasdeumdia.wordpress.com/2009/05/15/378/ http://analistasdeumdia.wordpress.com/2009/05/15/378/#comments Fri, 15 May 2009 15:33:24 +0000 Ícaro http://analistasdeumdia.wordpress.com/?p=378 ]]> Postarei dois vídeos que mostram o despreparo dos jornalistas nas entrevistas feitas por eles.

O primeiro vídeo aconteceu em uma coletiva de imprensa com o músico Rodrigo Amarante da banda Los Hermanos.
Para aqueles que não sabem, o Los Hermanos foi uma banda que surgiu no cenário nacional no final dos anos 90 e fez muito sucesso com a música Anna Julia, do primeiro cd.
A banda não tinha o costume de tocar músicas dos cds antigos nos shows deles, e por isso não tocavam a música Anna Julia. Só que por ser o maior sucesso da banda, e por eles não tocarem nos shows, a imprensa teima em dizer que eles não gostam da música.
Neste vídeo, mostra o despreparo do jornalista que sem conhecer história alguma da banda, fez essa mesma pergunta e ficou insistindo nela.

O segundo vídeo é uma entrevista do músico Marcelo Camelo, que também fez parte da banda Los Hermanos. A entrevista foi feita em um festival de música no Ceará no ano de 2006.

São várias as gafes cometidas pelos entrevistadores, para começar a entrevistadora erra o nome do músico chamando ele de Marcelo “Campelo”. Ao tentar fazer uma pergunta sobre o novo cd (4) ela se atrapalha na hora de perguntar e mostra total falta de conhecimento e despreparo.

Ela ainda fala de uma música (Dois Barcos) como se fosse um tipo de arranjo musical, e ainda pergunta se ele estava muito inspirado ao fazer a música Último Romance, que é na verdade de autoria de Rodrigo Amarante.

O entrevistador também faz  suas perguntas sem preparo algum, primeiro ele cita o show da banda Charlie Brown Jr. e o vocalista Chorão que  se envolveu em uma briga com Marcelo Camelo, isso deixou o músico visivelmente irritado que  começou a ficar impaciente.